Anime on samad koomiksid, nende valmistamise tehnoloogia ei erine traditsioonilisest. Siiski on erinevusi kultuuris, stiilis ja sisus. Nad teevad animest omaette animažanri.
Arvatakse, et anime peamine eripära on selle uskumatult suured silmad. Siin on teatud tõde, see on eriti märgatav vanades teleseriaalides. Kuid esimest korda hakkasid traditsioonilise animatsiooni esindajad kasutama suuri silmi (meenutagem vaid Miki Hiirt). Animejuhid on selle tehnika kasutusele võtnud, sest suured silmad võimaldavad emotsioone paremini väljendada. Kaasaegsetes töödes võib üha sagedamini näha silmade joonistamise realistlikumat versiooni.
Sihtrühm
Erinevalt tavalistest multifilmidest on enamik anime suunatud täiskasvanutele või teismelistele. Kasutatakse keerukamaid märke ja süžeesid, mis nõuavad hoolikat läbimõtlemist. Seetõttu meelitavad väikseid lapsi sellised koomiksid harva ja vähesed neist sobivad pere vaatamiseks.
Suurt tähelepanu pööratakse maastikele, mis võimaldab teil täielikult süveneda tegevuse atmosfääri. Tasub tähele panna läbimõeldumat maailma, kuna lugu areneb pikka aega, on vahejuhtumite vältimiseks vaja arvestada paljude detailidega.
Esimesed animid ei olnud mõeldud lõbusaks. Neil oli sügav filosoofiline tähendus, mis vaevalt noort publikut meelitas. Kaasaegsed tööd on sealt palju omaks võtnud.
Veel üks eripära: nende enda rangete omadustega alamžanrite valik. Näiteks on shonen dünaamiliste süžeedega teismelistele poistele mõeldud teosed ja seinen on romantiliste elementidega anime täiskasvanud meestele.
Joonistamisstiil
Kui Lääne animatsioonifirmad juba kasutavad 3D-tehnoloogiaid jõudsalt, siis nende idapoolsed kolleegid ei kiirusta selliseid üleminekuid tegema. Kolmemõõtmelises graafikas on tehtud palju töid, kuid need muutuvad harva populaarseks. Seda seletatakse asjaoluga, et enamik animeid joonistab manga (jaapani koomiksid) põhjal ja seal olevaid tegelasi on kujutatud kahemõõtmelisena.
Nad näevad reeglina realistlikumad. Animes on ülekaalus elavad inimesed. Vastupidiselt Disney samadele teostele pole peaaegu ühtegi teost, kus peategelasteks oleksid loomad. Kunstnikud uurivad hoolikalt inimeste proportsioone, samuti liikumise dünaamikat.
Siiski on jooni, mis ei lange tegelikkusega kokku. Näiteks konkreetne välimus, mis muudab tegelase säravaks ja meeldejäävaks. Nii võib näiteks leida poolelt näolt roosade juuste või tohutu armiga tegelasi.
